Durante uma entrevista para a rádio KIIS FM da Austrália, Margot foi questionada sobre a dificuldade de fazer a voz de uma personagem com língua solta, mas ela acabou revelando um segredo que a ajudou com essa característica da Flopsy. Confira:
Ela é a atriz australiana que sempre parece legal, calma e elegante nas telas e no tapete vermelho, mas Margot Robbie se descreveu como uma idiota após revelar que ainda usa retentor dental. Conversando com Kyle e Jackie O na segunda, Margot fez a confissão enquanto discutia seu mais recente filme, Peter Rabbit.
“Foi difícil fazer uma personagem com ceceio?” Kyle Sandilands perguntou para a estrela.
“Eu estava dizendo mais cedo que quando eu uso meu retentor dental de noite, eu falo meio que com a língua solta,” ela disse. “Eu sou uma idiota.”
A confissão da atriz indicada ao Oscar deixou os entrevistadores surpresos e querendo saber mais.
“Por que você usa retentor? É porque você range os dentes ou para deixá-los retos?” Jackie sondou.
Um pouco envergonhada com a pergunta, a simpática Margot revelou que ela usou dois retentores desde que ela tinha 14 anos.
“Isso é muito vergonhoso, eu tenho dois retentores, um para os de baixo que é por ranger os dentes e outro para os de cima para que meus dentes não se movam,” ela explicou.
Margot continuou: “Quando eu tirei meu aparelho quando eu tinha 14 anos, meu dentista disse que eu só precisaria usar os retentores por dois anos, mas eu sou tão paranóica que 10 anos depois e eu ainda estou usando.”
Margot Robbie conversou recentemente com o jornal britânico The Times, durante sua passagem por Londres para a divulgação de I, Tonya e para o BAFTA. A atriz falou sobre sua indicação ao Oscar, livros do Harry Potter, sobre o possível filme de Quentin Tarantino e sobre o famoso momento da entrevista ao Los Angeles Times. Confira:
Margot Robbie é a rainha em ascensão de Hollywood. Ela chegou do interior da Austrália por meio de Neighbours para O Lobo de Wall Street de Martin Scorsese, um papel que ela ganhou por dar um tapa confiante em Leonardo DiCaprio (completamente fora do roteiro) em sua audição. Ela provou sua versatilidade, pulando da supervilã psicopata em Esquadrão Suicida para uma melindrosa em Adeus, Christopher Robin.
Agora, aos 27 anos, ela tem sua primeira indicação ao Oscar por Eu, Tonya, uma fabulosa comédia dramática onde ela não só interpreta Tonya Harding, a patinadora americana banida para sempre do esporte após sua rival foi atacada, mas faz sua estreia como produtora.
Então, como essa glamurosa jogadora abaixa a poeira de noite? Checando sua conta bancária? Jogando fora contratos milionários? Tomando banho em Dom Perignon? Não. Ela lê Harry Potter.
“Eu li que se você lê um livro que você já leu muitas vezes antes, isso te ajuda a dormir,” Robbie explica, não ficando nem um pouco envergonhada. “Eu tenho lido Harry Potter sem parar desde que eu tinha oito anos. Eu sei os livros de trás para frente, mas agora eu estou no meio do sétimo. E então, eu vou voltar para o primeiro de novo.” Hey, não zombe. Quantas indicações ao Oscar você tem?
Eu pergunto se ela preparou um discurso para o Oscar. “Não, eu me sinto um pouco estranha com isso.” Por que é um destino tentador? “Não, eu me sinto boba supondo que eu vou precisar de um discurso.” Ela tem alguma chance de ganhar? “Não. Quer dizer… não!” Ela diz com uma risada.
Estamos na sala de estar de um hotel movimentado no centro de Londres, onde a porta está sendo vigiada por um guarda do tamanho de Norwich. É o dia anterior ao BAFTA: Robbie veio de Los Angeles para a cerimônia, onde ela estará deslumbrante de preto apoiando ao #MeToo e Allison Janney, que interpreta a monstruosa mãe de Harding, irá ganhar o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante. Algumas estrelas de cinema são decepcionantes em carne e osso; Robbie é, se possível, mais impressionante. Hoje ela está vestida em um terno de listras vermelho e preto e saltos de matar, seu cabelo loiro está liso, sua aparência impecável.
Também há uma economia atlética em seus movimentos, o que é meio essencial se você está interpretando uma atleta olímpica. Mesmo que ela tivesse dublês para as coisas complicadas, como o triple axel que Harding foi a primeira americana a conseguir fazer em competição, o resto foi Robbie, que precisou aprender a patinar para o papel, treinando quatro vezes por semana. Ela mergulhou em vídeos de Harding, indo de “nunca ter ouvido o nome dela na minha vida para assisti-la no repeat, cada vídeo que eu conseguia achar, e ouvi-la no meu iPod.”
O trabalho pesado compensou: Robbie é a primeira mulher a ser indicada ao Oscar por interpretar uma atleta da vida real (entre os homens com essa descrição estão Robert De Niro em Touro Indomável e Will Smith, seu colega de elenco em Golpe Duplo, em Ali). Quando eu menciono isso, ela fica encantada.
“Wow! Eu não sabia que eu era a primeira a fazer nada,” ela diz. Ela chegou perto: Se Eu, Tonya fosse indicado em Melhor Filme, ela diz, ela seria a primeira mulher a ser indicada por produção e atuação pelo mesmo filme. “Eu ainda estou emocionada,” ela adiciona rapidamente. “Já é melhor do que eu poderia imaginar.”
A verdadeira Harding concorda? O filme conta o seu passado caipira por pena e risadas, baseados no que descrevem como entrevistas “sem ironias e ferozmente contraditórias” com Harding e seu ex marido Jeff Gillooly, interpretado por Sebastian Stan. O tom muda cativantemente de exagerado (dizendo “chupa o meu pau” para um jurado) para perturbador (abuso doméstico em grande quantidade) para assustadoramente acreditável (a rival de Harding, Nancy Kerringan sendo atacada com um bastão de polícia por um conhecido do antigo segurança de Harding). Não há evidência de que Harding estava diretamente envolvida com o incidente, mas ela foi culpada de conspirar para atrapalhar a acusação do assaltante e de seu cúmplice.
Você pode entender o motivo pelo qual Robbie atrasou o seu primeiro encontro com Harding. Ela esperou até que ela tivesse desenvolvido completamente o papel, o que ela sempre viu como diferente da pessoa real. “Assim que eu soube completamente quem era a personagem, então eu estava pronta para conhecê-la.”
Ela foi até a casa de Harding em Portland, Oregon, pouco antes das filmagens começarem. “Minha vida toda era Tonya Harding, Tonya Harding, Tonya Harding e então, boom, ela estava sentada na minha frente.” Harding, para o alívio de Robbie, foi calorosa e solidária.
“Ela disse, ‘Eu entendo que isso é um filme e vocês precisam fazer o trabalho de vocês criativamente,'” E o que Harding achou do filme finalizado? “Ela disse que ela riu e chorou, não concordou com as partes contadas por Jeff, obviamente… mas ela ficou grata que uma versão mais sutil da história dela estava no mundo.” Harding deve ter ficado feliz de ter sido a acompanhante de Robbie no Golden Globes, onde ela encantou todos que conheceu. “Foi hilário,” Robbie diz. “Ela não é uma pessoa da indústria. Ela fala com todo mundo. ‘Oprah? Eu fui na Oprah uma vez, vou até lá dizer oi.'”
Com o cabelo bagunçado, aparelho nos dentes e guarda roupa simples, Harding é bem diferente da Duquesa, a esposa perfeita que Robbie interpretou em O Lobo de Wall Street. Existe uma história que atores bonitos precisam ficar feios para serem levados a sério, desde Brad Pitt quebrando o dente para Clube da Luta para Charlize Theron perdendo peso para Monster. Robbie não sentiu a necessidade de interpretar uma personagem que “é o oposto da Duquesa: sem glamour, sem maquiagem, sem roupas de marca, sem ser sensual, ela precisa ser conservadora, vulnerável e insegura.” Mas Eu, Tonya não foi o seu “momento Monster”, ela insiste. Isso aconteceu em 2015, quando ela interpretou uma sobrevivente do holocausto nuclear sem glamour em Os Últimos na Terra.
O único problema foi que quase ninguém viu o filme, com uma bilheteria total de 100 mil euros. Que irritante ficar toda deselegante e ninguém ir ver. Ainda assim, Robbie não perdeu o apetite por sabotar sua aparência. Esse ano, ela irá interpretar Elizabeth I em Mary Queen of Scots, a estreia nos filmes da diretora de teatro Josie Rourke, onde a amiga e indicada ao Oscar Saoirse Ronan interpreta Mary.
Robbie interpreta Elizabeth antes e depois da varíola, o último requer uma careca para imitar a raiz com entradas da rainha e uma peruca ruiva em cima. Ela estava com medo do papel, parcialmente porque já foi feito duas vezes por sua colega australiana, Cate Blanchett. “Cate Blanchett é meu ídolo. Eu não posso interpretar uma personagem que ela já interpretou. Eu nunca vou ser boa o bastante,” Robbie diz. “Mas eu amo fazer papéis que me deixam com medo e pensar no final, ‘Quer saber? Eu acho que consegui.” Ela olha com curiosidade para o biscoito sofisticado que chegou em um prato branco, antes de devorá-lo.
A audácia de Robbie foi feita durante uma infância ao ar livre em Queensland. “Nós tínhamos vacas e eu cortava madeira,” ela diz. “Você podia estar nas montanhas e dirigir por dez minutos e estaria na praia.” Sua mãe, uma fisioterapeuta, separou de seu pai, que era dono de fazendas de cana de açúcar e manga, quando ela era jovem. Ela gostava de atuar quando era criança, mas demorou dois anos em Neighbours para se convencer de que ela poderia ganhar a vida com isso.
Sua grande estreia veio com o tapa que ela deu em DiCaprio, e O Lobo de Wall Street ainda estava nos cinemas quando ela deu o passo de se mudar com seis amigos em uma casa alugada de quatro quarto no sul de Londres (“na rua Clapham High, atrás do KFC”). Um desses amigos, um produtor britânico chamado Tom Ackerley, virou seu marido em 2016. O casal vive em Los Angeles, mas o laço de Clapham permanece forte: eles formaram uma produtora, Luckychap, com outros amigos da casa e estão desenvolvendo vários projetos, inclusive um suspense, Terminal, estrelando Robbie.
Também em seu currículo eclético está a sequência de Esquadrão Suicida, Peter Rabbit, onde ela faz a voz de Flopsy, e, talvez, o filme tão esperado de Quentin Tarantino sobre Charles Manson, que há rumores de que DiCaprio será Manson e Robbie será Sharon Tate, a vítima mais famosa de seu culto. Tarantino se tornou uma figura divisora por causa de seu laço próximo com Harvey Weinstein, e também pela recente entrevista de Uma Thurman, onde ela falou sobre o diretor a coagindo a dirigir o que ela pensou ser um carro inseguro em Kill Bill, resultando em uma batida que a deixou machucada por um tempo.
Robbie irá aparecer no filme de Manson, se acontecer? “A resposta honesta é: Eu não sei. Eu pareço saber menos do que a mídia sabe! A entrevista de Thurman mudou sua opinião sobre Tarantino? “Eu não sabia de nenhuma dessas coisas,” ela diz. “Er… olha, para cada situação eu quero conseguir o máximo de informação disponível antes de fazer uma decisão grande de carreira.” Então temos que ficar de olho? “Eu acho. Eu vou ser a última pessoa a saber. Vocês vão saber antes de mim.”
Isso parece uma ingenuidade falsa para alguém como Robbie. Meu palpite é que está em suas mãos. Você pode ver o motivo da hesitação: Tate, uma mulher assassinada, dificilmente é o papel que o Time’s Up está fazendo campanha.
Robbie também é cuidadosa quando eu falo sobre uma entrevista recente que ela fez para o Los Angeles Times ao lado de Saoirse Ronan, Kate Winslet e Jessica Chastain. Em um vídeo da entrevista que se tornou popular, Winslet elogiava Woody Allen enquanto Robbie olhava. Um relato disse que ela deu o melhor olhar lateral para Winslet. Robbie não lembra do incidente (“Eu não tenho certeza do que estava pensando na hora”), mas ela faria um filme do Allen? “Er…” Outra pausa demorada. “Olha, eu nunca fui chamada para um filme do Woody Allen, então é hipoteticamente, não é?” Ela começa a responder, para e tenta novamente. “Os últimos meses me fizeram perceber que você realmente precisa ter o máximo de informação possível antes de tomar uma decisão.”
Enquanto sua barreira é frustrante, também há uma coragem em sua recusa a condenar Allen automaticamente. Após sua filha Dylan acusá-lo de abusar sexualmente dela, o que ele negou, Greta Gerwig, Ellen Page, Mira Sorvino e os demais condenaram o diretor, apesar de nenhuma acusação ter sido feita contra ele. Robbie é claramente sua própria mulher.
Nosso tempo está quase acabando, o segurança está espiando. A conversa volta para o Oscar. Ela não tem certeza de quantos convites ela vai ganhar, mas ela gostaria de levar o máximo de pessoas da LuckyChap possíveis. Ela já praticou seu sorriso falso no caso de outra pessoa ganhar? “Não! Eu não vou precisar fingir porque eu vou estar realmente muito feliz com qualquer outra pessoa ganhando.” E se Robbie não levar uma estátua para casa, ela terá sempre o consolo dos livros de Harry Potter quando voltar para o quarto de hotel.
Margot Robbie foi escolhida para ser a capa da edição de 20 anos da revista Harper’s Bazaar Australia! A sessão de fotos ocorreu na casa da atriz na Austrália e sua prima Julia Chalmers e seu marido Nick Chalmers também participaram das fotos. Além dos três, na entrevista também temos a participação da mãe da Margot, Sarie Kessler, da colega de elenco Allison Janney e do diretor de I, Tonya, Craig Gillespie. Confira:
Estacionados na garagem dupla, um antigo carro Mazda e uma caminhonete prata Subaru com duas pranchas de surfe presas no teto não dizem nada fora do normal. Há alguns metros, a porta de uma cozinha está aberta para deixar a brisa circular pela propriedade Bencluna do século 19. Dentro, Sarie Kessler está sentada no banco da ilha guardando as compras enquanto oferece sugestões de café da manhã para o neto de 9 anos, Sebastian. É um pouco depois de 9 da manhã e o som do calor – os gritos das cigarras – já está alto.
Na ampla varanda, está pelo menos cinco graus mais fresco. Uma loira com cara de sono vestida em uma camisola preta surge descalça de um dos quartos. “Oi, eu sou a Margot,” ela diz. Ela é surpreendentemente uma pessoa delicada – pele clara, seu cabelo artisticamente bagunçado está preso em um rabo de cavalo alto com um prendedor rosa choque. Se jogando na cadeira do cabeleireiro que foi montada para a sessão de fotos do dia, ela enruga o nariz e passa a mão pelo cabelo curto. “Eu tive que lavar meu cabelo com detergente na noite passada,” ela diz com uma risada alta.
A atriz australiana de 27 anos, Margot Robbie, ri facilmente e frequentemente, e é claramente desprovida de ego – um traço que você especula que vem de ser a terceira de quatro filhos em uma família unida. Ela é especialmente próxima a sua prima e melhor amiga, Julia Chalmers, de 28 anos, uma antiga modelo que trabalha para a marca de roupa de praia de Bangalow, She Made Me, e que está de férias com ela nessa casa junto com o marido de Chalmers, o artista e designer gráfico, Nick, que, quando disseram que ele estaria em algumas fotos com as duas meninas, sabia onde isso estava indo. “Eu vou ser o cara fora de foco, não é?” Ele pergunta, suspirando conformado. Kessler, a mãe de Robbie, uma fisioterapeuta que ainda vive na casa da família em Gold Coast, perambula constantemente, claramente animada por ter sua filha de Hollywood em casa, bombardeando-a com xícaras de chá e oferecendo a todos bebidas geladas. “Minha família nunca viu isso,” Robbie diz, inspecionando as araras com roupas de alta moda esperando para serem fotografadas. “Eu trabalho o ano todo e tento explicar como é por telefone, mas se você não faz parte da indústria, é difícil entender.”
Amanhã é o primeiro aniversário de casamento de Robbie com Tom Ackerley – um evento particularmente intenso já que Robbie casou com com o assistente de direção de 27 anos em uma propriedade privada em Byron, a locação exata nunca foi revelada pelo casal. Robbie pede sugestões para onde podem passar o dia, e então, bem na hora, Ackerley aparece. Ele dá um beijo de bom dia em sua esposa e educadamente pede licença e entra no carro para passar o dia surfando em The Pass.
Robbie nunca consegue fazer isso: tomar uma xícara de chá, colocar os pés para o alto e beber apreciando a vista de gramados e árvores exuberantes nos limites da propriedade, enquanto arrumam seu cabelo e maquiagem, pronta para ser fotografada com sua amiga mais próxima. Desde que ela deixou a Austrália por Los Angeles em 2011, sua carga de trabalho tem sido imensa, seu currículo cheio de uma mistura de grandes filmes de estúdio e filmes sérios de arte. Em 2013 veio o seu papel revelação em O Lobo de Wall Street como a esposa troféu de Leonardo DiCaprio. Em 2014, ela estrelou no drama da segunda guerra mundial, Suíte Francesa, onde conheceu Ackerley, seguido de Golpe Duplo, interpretando uma ladra ao lado de Will Smith, e um suspense pós apocalipse Os Últimos na Terra. Um ano depois, ela interpretou a supervilã Harley Quinn no blockbuster Esquadrão Suicida, que arrecadou loucos 887 milhões de dólares de bilheteria, Jane Porter em A Lenda de Tarzan, e ela co estrelou com Tina Fey em uma comédia romântica sobre guerra, Uma Repórter em Apuros. No ano passado, ela participou do drama sobre A.A. Milne Adeus, Christopher Robin, fez a voz da personagem Flopsy em Pedro Coelho e interpretou a patinadora americana Tonya Harding em Eu, Tonya.
Eu, Tonya é somente um dos projetos desenvolvidos pela LuckyChap Entertainment, a produtora que Robbie fundou com Ackerley, seu amigo Josey McNamara e a amiga de infância Sophia Kerr. Robbie não só produziu o filme, mas ela também interpretou a personagem principal, conseguindo indicações ao Golden Globe, Screen Actor Guild, BAFTA e Oscar. Isso faz de Robbie material sério para os tablóides, algo que Chalmers ainda tem dificuldades de aceitar. “Eu fico pensando, ‘Deus, não tem nada de especial em você!'” Ela brinca gentilmente enquanto nós vamos até o quintal, rindo do absurdo que é elas estarem prontas para jogar ping-pong enquanto estão vestindo Chanel. “Nah, ela é incrível,” Chalmers admite. “Eu olho para o caos que cerca a Margot e é louco, mas merecido. Ela trabalha duro. Ela é o tipo de pessoa que se acontecesse alguma coisa com qualquer pessoa da família, ela iria largar tudo para vir até aqui.” As duas desviam de uma cobra morta. “Não deixa o Tom ver isso,” Robbie diz. “Ele vai surtar.”
As duas mulheres compartilham um laço intenso, parcialmente graças às suas mães por serem irmãs próximas e ambas mães solteiras. Os Natais e Páscoas eram passados na fazenda do avô em Dalby, no interior de Queensland, com as primas pescando e dançando juntas a noite. “Crescer assim te dá um valor diferente,” Kessler me diz mais tarde. “Essas qualidades agora ficam com a Margot para serem úteis com o que ela tem a encontrar em termos de carreira.” Chalmers é igualmente nostálgica por esse tempo inocente de suas vidas, lembrando de fazerem shows de mágica juntas aos sete anos, brincarem de restaurante e cobrando de seus irmãos e irmãs para comer o que elas prepararam, serem anfitriãs de festas de chá no quintal em Gold Coast. “Eu literalmente não tenho uma memória da minha infância sem a Julia,” Margot diz. “Se a Julia tocava violão, eu ia aprender a tocar violão. Se a Julia usava uma blusa, eu desesperadamente esperava para ela enjoar para que eu pudesse usar. Ela era meu ídolo.”
As duas também se apoiaram em suas carreiras. Antes de ir embora para conquistar Hollywood, a adolescente Margot fez seu nome na televisão australiana interpretando Donna Freedman em Neighbours de 2008 até 2011. “Margot sabia sobre cabelo e maquiagem de trabalhar nos sets, então ela era minha estilista pessoal não oficial quando eu estava tentando construir o meu book de modelo,” Chalmers lembra. “Nós fizemos essa sessão de fotos brega na fazenda. Nick foi o fotógrafo, eu me troquei em um buraco e a Margot fez a minha maquiagem e me disse o que vestir. Felizmente, as fotos nunca viram a luz do dia.” O apoio não mudou desde então. Julia vivia com Margot em Nova York quando ela entrou no jogo de modelo e Robbie estava filmando O Lobo de Wall Street. Elas foram a madrinha de casamento uma da outra. E Robbie é meio que uma embaixadora não oficial da marca de pijamas do Nick, Chalmers Pyjamas, que é usada por editores de moda e influenciadores de estilo (veja Cate Blanchett acordar em um deles em uma campanha recente de David Jones).
A carreira de Robbie certamente já está feita, mas você tem a impressão de que seu círculo de amizades não inclui outros nomes famosos. São as pessoas por trás das cenas que a fascinam, aquelas que compartilham a paixão verdadeira pelo cinema. “Eu não amo só atuar,” ela me diz. “Eu amo estar em um set de filmagem. Mais do que qualquer coisa. Se eu não fosse atriz, eu seria operadora de câmera. Eu amaria fazer maquiagem de efeitos especiais. Ou pirotecnia. Isso é o que me fascina.”
Depois de Lobo, Robbie percebeu que ela estava correndo perigo de ser estereotipada como a esposa ou namorada gostosa a não ser que ela tomasse conta do problema com suas próprias mãos. Ela formou a LuckyChap em 2014 como um jeito de controlar seu destino e ajustar a balança de gênero que ela via na indústria. “Como produtora, eu estou procurando por papéis femininos incríveis,” ela diz. “As pessoas em Hollywood agora estão fazendo um esforço para criar conteúdo e personagens femininas. Mas o próximo passo é ter vozes femininas contando essas histórias, através de diretoras e mulheres roteiristas.” Sua colega de elenco em Eu, Tonya, Allison Janney, me diz por meio de um email, “Margot é uma jovem mulher inteligente que viu os mesmos tipos de papéis chegando e decidiu que não ia se conformar. Ela tomou as rédeas.” Formar um negócio com amigos próximos não a preocupou, “Nós fazemos tudo juntos. Nós sabemos as forças e fraquezas de cada um e decidimos de acordo. Eu fiquei surpresa que todos nos avisaram contra isso, que seria uma ideia terrível. Algumas vezes você não deve ouvir aos do contra.”
LuckyChap tem uma mistura eclética de projetos na agenda. Em adição a Eu, Tonya, o primeiro grupo inclui Terminal, um thriller noir estrelando Robbie que será lançado esse ano. Dreamland, que se passa em 1930 e segue a jornada de um menino para ganhar a recompensa por capturar uma ladra de bancos fugitiva (Robbie); Marian, centrado no que a famosa donzela faz após a morte de Robin Hood; e o confuso Bad Monkeys, baseado no livro de 2008 de Matt Ruff sobre uma mulher que vai para a prisão por assassinato e termina na ala psiquiátrica. Como a LuckyChap é uma empresa nova, naturalmente Robbie é a estrela que os projetos precisam para saírem do estado de produção. Mas ela espera que esse não seja o caso. “Margot ama negociar, algo que a maioria dos atores correm!” Janney me conta. “Ela tem a cabeça para negócios com uma alma de artista.”
Quando Robbie leu o roteiro de Steven Rogers para Eu, Tonya, que foi baseado nas incrivelmente contraditórias entrevistas de Tonya Harding e seu antigo marido Jeff Gillooly, ela pensou que era ficção. Ela tinha três anos em 1994 quando a antiga patinadora artística foi conectada ao ataque que deixou sua rival e colega de equipe Nancy Kerrigan incapaz de competir nos eventos nacionais. “Eu fiquei impressionada com o quanto a personagem era complexa,” Robbie diz. “Tonya era tão complicada e teve muitos altos e baixos em sua vida. Tinha tanta carne no osso! Eu devorei o roteiro. Ela está dizendo uma coisa, mas eu posso dizer que ela não se sente desse jeito – por que ela está escondendo? Como atriz, você normalmente desenvolve uma história para o seu personagem para que você possa dar dimensão, mas estava tudo lá naquela página. Eu mal podia esperar para desenrolar.”
O atletismo formidável que o papel precisava significou que Robbie teria que investir em incontáveis horas na academia e treinamentos no rinque de patinação, mas em um certo ponto ela sabia que não poderia fazer muito para fazer sua estatura pequena se parecer com a forte de Harding. “Nós não tínhamos muito dinheiro ou tempo, então passar por protéticos todos os dias para fazer meu rosto e meu cabelo parecer com o dela não era uma opção,” ela diz, “então nós mudamos nossa mentalidade. Nós precisávamos incorporar seu espírito.” Isso significou trabalhar com um treinador de movimento e utilizar a Técnica de Alexander e o Exercício Animal, focando na postura. “Ombros pesados, mandíbula ressaltada, pés pesados – Tonya era alguém que estava sempre na defensiva, mas também procurando por validação e afeição, e ela se importava com o que as pessoas pensavam. Mesmo que ela fingisse que não.”
O filme permite que Harding e Gillooly contem suas próprias versões sobre o famoso incidente. (Harding sempre negou fazer parte do plano, sendo culpada somente de atrasar a investigação), e possui um traço de documentário falso com conversas diretas com a câmera, um modo que Robbie achou que iria permitir o público a ter uma visão de como era estar presa no ciclo vicioso da violência doméstica. (Infelizmente, Harding troca um abuso, de sua mãe, LaVona, por outro: Gillooly. Ambos negaram as acusações no passado.) “Deixar isso fora da história teria sido uma injustiça com a Tonya,” Robbie insiste. “E nós queríamos que o público continuasse assistindo. Eu tinha visto um documentário chamado Sharp Edges, que foi feito quando ela tinha 15 anos, e ela falava direto para a câmera, completamente inexpressiva, que a mãe dela batia nela e que ela era alcoólatra. Isso mexeu comigo. Era rotina para ela. Dizer aquelas falas sem expressão para a câmera convence o público de que ela estava emocionalmente desconexa do que estava acontecendo com ela fisicamente. Em algum nível, você pensa, ‘Ok, a Tonya está olhando para mim. Eu posso aguentar isso, eu posso continuar assistindo…'”
“Eu não podia imaginar ninguém no papel de Tonya Harding porque ela é uma pessoa complicada e o tom do roteiro era particularmente difícil,” diz o diretor do filme, Craig Gillespie. “A Margot tem essa incrível habilidade de fazer humor e drama, muitas vezes na mesma cena. É uma dança complicada para se fazer como ator. Poucos possuem esse talento e a Margot faz parecer sem esforço. Ela faz isso de um jeito muito inteligente, o humor nunca causa algum dano ao personagem. Vem de um lugar muito real, não importa o quão absurda seja a situação, ela tem essa habilidade de mostrar para o público sua vulnerabilidade e os mantém envolvidos de um jeito emocional. É incrível de assistir.”
De repente mudar da atuação em cenas tão angustiantes para ter que lidar com problemas na produção como financiamento deve ter transformado o local de trabalho em algo estressante, mas Robbie não se incomodava. “Eu só estou no personagem entre o ‘ação’ e o ‘corta’,” ela explica, balançando os ombros. “Eu posso ligar o modo atuação e então voltar a discutir a agenda de amanhã. Isso não parece estranho para mim. Eu planejo meticulosamente e faço listas, listas e mais listas.”
Robbie sempre foi organizada, concordou Kessler, que, como uma boa mãe, se preocupa que isso não a favorece. “Margot sempre foi um pouco manipuladora!” Ela brinca, secretamente orgulhosa. “Uma pequena menina que podia ver através de tudo e entender qualquer situação. Ela era esperta, aquela criança…” Na hora, Margot aparece, escuta o final da conversa e as duas lembram sobre as peças que ela fazia na sala de jantar com sete anos enquanto Kessler tentava cozinhar. “Eu recriava as cenas de ação de O Quinto Elemento, tentando fazer 10 piruetas consecutivas,” Robbie lembra, rindo.
O ponto decisivo para Kessler, o momento que ela reconheceu o talento de Robbie, foi uma performance de drama quando ela tinha 12 anos no Somerset College, em Mudgeeraba. Margot conta a história: “Eu fiquei obcecada com o massacre de Jim Jones [onde mais de 900 pessoas cometerem suicídio coletivo sob influência do Templo do Povo em 1978] e li sobre como as mães envenenavam os bebês,” ela diz, arregalando seus olhos, chocada com a sua própria atenção nerd nos detalhes. “Eu interpretei a mãe de um bebê…”
“Eu estava chorando,” Kessler adiciona. “Eu pensei, ‘Wow, ela é muito boa nisso.'”
Não tem como não perceber que Robbie é um espécime geneticamente perfeito. (Ou, como o cineasta Terence Winter tão eloquentemente a descreveu em O Lobo de Wall Street, a loira mais gostosa do mundo.) Com Eu, Tonya, Robbie prova que ela pode ter a aparência normal, mas no final desse ano ela passará por uma transformação ainda mais dramática, interpretando a Rainha Elizabeth I em Mary, Queen of Scots. “Quando eu olho para o espelho e não me vejo, é muito mais fácil de entrar no personagem,” ela diz. O mesmo acontece com os sotaques, um fato que a preocupa. “Agora, eu não sei se conseguiria interpretar alguém com sotaque australiano,” ela admite. “Eu acho tão difícil tentar ser outra pessoa quando estou ouvindo minha própria voz. Quando eu não consigo me ouvir, não me sinto eu mesma.”
É estranho (mas muito revigorante) notar que ela não olhou seu celular uma vez durante o dia inteiro. Estranho porque ela tem mais de 13 milhões de seguidores no Instagram (“Eu não sei o motivo, considerando que posto muito pouco”). Você sente que ela é cuidadosa com o poder que as redes sociais possuem e ainda está tentando entender. Sua conta é uma mistura de fotos lindas de sessões para revistas, viagens com as amigas e causas amadas por ela, como o Time’s Up, o choro em grupo protestando contra a tolerância ao assédio sexual e falta de igualdade de gênero no local de trabalho. Sobre o último, ela escolhe cuidadosamente suas palavras. “Esse é um problema complicado e todos lidam com ele de sua própria forma. Temos uma resposta incrível, como todos estão apoiando as mulheres que estão denunciando. Mas eu odiaria passar a mensagem de que só tem uma coisa a se fazer – também temos que dar apoio para as mulheres que não estão denunciando. Muitas atrizes estão falando sobre isso fora da internet. Eu estou conversando com mulheres que eu nunca conheci. Esse é o senso de comunidade.” Algumas semanas depois da entrevista, como um ato simbólico de solidariedade com as vítimas de assédio sexual, Robbie usou um vestido Gucci preto de mangas compridas no tapete vermelho do Golden Globes.
Robbie gosta de moda, mas se classifica mais como espectadora do que participante. “Eu gosto de explorar esse mundo durante a temporada de premiações, mas moda não é a minha vida,” ela diz. “Eu não acho que eu tenho um estilo pessoal reconhecível.” A atriz trabalha atualmente com a estilista Kate Young e as duas escolhem um tema quando estão planejando os eventos. Beneficiando seu compromisso de publicidade para Eu, Tonya, seu visual é totalmente sobre os anos 90 e Versace agora. Tanto que ela usou um vestido dourado para a premiere em Los Angeles, uma variação do estilo usado pelas supermodelos originais na homenagem no desfile S/S 2018 da Versace. Então, é claro, os olhos de Robbie brilham quando ela vê o que ela irá usar para a sessão de fotos da capa da Bazaar: um body lilás com cristais da Gucci que parece que está permanentemente com o efeito Kirakira (Para os novatos, estamos falando sobre o aplicativo editor de fotos japonês que adiciona brilho e torna a pessoa da foto em um globo de discoteca humano.) Adicione a trilha sonora de fundo com o hit dos anos 80 de Laura Braningan, Gloria, e Robbie começa a trabalhar em sua mágica como se ela estivesse prestes a fazer um triple axel.
Uma nuvem de poeira surgindo da garagem anuncia que Ackerley está de volta. Ele estaciona e caminha até onde estamos fotografando, levantando a sobrancelha para a cena surreal: sua esposa vestida no que poderia ser classificado como roupa de patinação no gelo no meio de de uma fileira de árvores de macadâmia. Ele está acostumado com coisas assim, Robbie diz. “Seria difícil de explicar esse trabalho para alguém que não trabalha na indústria,” ela reflete. “Atores namoram atores porque eles entendem o trabalho. Namorar um membro da produção é a mesma coisa. As horas são estranhas. Existe o laço que você cria com as pessoas no set. É um cenário bem íntimo.” Ela adiciona que os dois passaram a lua de mel congelando em Atlanta, Georgia, trabalhando em Eu, Tonya ao invés de descansarem em algum destino exótico. “Qualquer pessoa diria, ‘Você está brincando?’ Mas ficamos agradecidos pela oportunidade que estávamos tendo. Temos muita sorte.'”
O sol começa a se pôr no horizonte e tudo o que resta é a luz rosa dourada brilhante que desvia Robbie de seus pensamentos. “Estar aqui em Byron me lembra muito do interior em Currumbin. Eu me sinto em casa. Tudo parece o mesmo e o cheiro é o mesmo. Todas as coisas que você pensa que nunca vai sentir falta até que você vai embora. O som dos pássaros! Tudo é mais rico aqui, de algum jeito.”
Chalmers abre uma garrafa de Dom Perignon e ela, Robbie e Nick entram em uma banheira antiga para a última foto. Sem perceber, a música fica cada vez mais alta e o Cavoodle preto de Chalmers, Suki, pula para dentro, se juntando à bagunça. Kessler preserva a cena em seu iPhone. Essa vai para o álbum da família…
Margot Robbie conversou com o site australiano With Her Mind e falou sobre I, Tonya e um pouco da sua vida de pessoal como esposa e irmã. Confira:
Cabelo preso em um rabo de cavalo e o rosto livre de maquiagem, Margot Robbie, 27 anos, entra no restaurante italiano em Atlanta onde combinamos de nos encontrar.
Ela terminou os últimos dias de filmagens de I, Tonya e está vestida em calças de moletom e uma camiseta, toda a evidência da patinadora deixada para trás.
Ela puxa uma cadeira e ri enquanto diz, “Eu definitivamente subestimei o quão difícil é a patinação no gelo como um esporte.” Ela balança a cabeça enfaticamente.
“Me deu muito respeito e admiração por patinadores, mas especialmente, o que Tonya Harding fez, o triple axel. Agora eu entendo o enorme feito de atletismo que é.” Ela ri. “Nós não conseguimos nem uma dublê porque ninguém consegue fazer.”
Evidentemente, todos os meses de treinamento valeram a pena porque nós a encontramos de novo no tapete vermelho do Golden Globes, onde ela está indicada por sua interpretação de Harding.
Dentro da cerimônia, ela não está sentada com seu marido, Tom Ackerley (que produziu o filme), e sim ao lado de Tonya Harding. Evidentemente, o que ela me disse alguns meses atrás, como parte da aprovação da atleta incompreendida, era completamente sincero.
Harding se tornou uma famosa vilã no mundo dos esportes quando foi acusada de planejar o ataque na também patinadora Nancy Kerrigan durante o Campeonato Americano de 1994. I, Tonya mostra um outro lado da história.
“Tonya é durona,” ela explicou. “Muito durona e resistente. Ela nunca se fez de vítima, e eu acho que ela não se classificaria desse jeito, apesar de definitivamente ter sido vítima da mídia. O mundo lembra dela como uma manchete. Eles esqueceram do atletismo e tudo mais sobre ela e ela foi rotulada como monstro.”
Um grande aspecto do filme foi a natureza violenta de seus relacionamentos com sua mãe (Allison Janney) e com seu marido Jeff Gillooly (Sebastian Stan). O casamento durou de 1990 a 1993.
“Há muitas cenas entre Tonya e Jeff onde obviamente eles estão brigando e ela revida os tapas. Craig Gillespie disse que era importante mostrar que ela também era boa no que estava recebendo,” ela diz. “Como nossa história mostra, as versões de Tonya e Jeff sobre os eventos são diferentes.”
Como Harding e Gillooly, Robbie e Ackerley também possuem um relacionamento onde trabalham juntos. Mas a comparação acaba aí. Ela ri. “Bom, sim. Felizmente, nosso relacionamento não parece com o deles. Em nada.”
Robbie também co-produziu o filme com Ackerley, então eles levavam trabalho para casa todos os dias. O casal se conheceu no set de Suíte Francesa em 2013 quando ele era um assistente de direção.
Apesar do tempo excessivo que eles passam juntos, ela diz, “Nós não brigamos. Eu sei que isso soa estranho, mas nós não somos pessoas de conflito. Não precisamos gritar um com o outro para saber que nos amamos. Então, é muito calmo em nossa casa,” ela balança a cabeça. “Nós nos damos muito bem.”
O casal recentemente se mudou de Londres para Los Angeles, onde eles moram atualmente. Com um ano de casamento recém completados, ela diz, “Eu sou muito grata de estar casada e muito emocionada com isso. Eu sou muito grata pela posição em que me encontro.” Ela pausa. “Desculpa, mas eu não quero falar muito sobre isso.”
Ela pode ficar calada sobre o casamento, mas ela está muito mais animada para falar sobre o novo membro da família, um filhote adotado chamado Boo Radley.
“Isso mudou minha vida mais dramaticamente do que qualquer coisa. É o que acontece quando as pessoas tem filhos. Quando você é responsável pela vida de outra pessoa, você se torna menos egoísta sobre a sua. Eu definitivamente não chego mais tarde em casa e se eu estou bebendo com meus amigos, eu fico tipo, ‘Oh, não posso. Eu tenho que ir para casa e alimentar meu cachorro porque ele ficou sozinho por quatro horas.”
“Então, eu sou muito mais responsável agora como pessoa porque eu tenho que ficar atenta ao meu horário baseado no meu cachorro. Tem sido bom para mim. É uma coisa boa para o Tom, também. Nós dormimos cedo agora.”
Robbie posou no tapete vermelho do Golden Globes de preto em solidariedade aos movimentos #MeToo e Time’s Up. Eu me pergunto o que acontece na casa Robbie/Ackerley antes de um evento de tapete vermelho?
Ela ri. “Bom, nós não posamos juntos no tapete vermelho. Nós não fazemos um desfile antes para saber o que iremos vestir. Minha estilista escolhe o que vou vestir. É divertido me arrumar para um evento algumas vezes no ano.”
Para interpretar a grossa Harding, Robbie precisou deixar de lado seu visual deslumbrante. Claro, ela não é a primeira loira bonita a fazer isso (Charlize Theron fez o mesmo em Monster, em 2003, e saiu com todos os prêmios daquela temporada), e em seguida ela irá desaparecer novamente, dessa vez como a Rainha Elizabeth I em Mary, Queen of Scots. O filme é sobre as tentativas sem sucesso da Rainha da Escócia (Saoirse Ronan) para tirar Elizabeth I da Coroa Inglesa. Como outra monarca realmente memorável, Robbie se junta à realeza das ganhadoras do Oscar com Cate Blanchett, Judi Dench e Helen Mirren.
“Foi fascinante ir de Tonya para a Rainha Elizabeth, provavelmente as mulheres mais opostas que você poderia encontrar,” ela insiste. Certamente, interpretar essa monarca bem documentada deve ter sido intimidante. “Bom, eu fiz a minha própria Rainha Elizabeth. Eu não quis ver a versão de outras pessoas e eu criei uma nova personagem. O filme explora a irmandade entre Mary e Elizabeth.”
Como Robbie é com sua irmã, Anya?
“Minha irmã e eu somos totalmente opostas. Ela é contadora. Ela tem pele branca enquanto eu estou sempre bronzeada. Ela é um pouco limitada enquanto eu sou mais ampla. Ela gosta de ficar no quarto lendo livros e eu gosto de estar sempre do lado de fora falando com as pessoas,” ela ri.
Apesar de sermos diferentes, no final do dia, nós somos irmãs e somos destinadas a isso. E é engraçado ver que mesmo com a mesma educação, na mesma casa, mesmos pais e mesmos irmãos, nós somos pessoas totalmente diferentes. Mas somos família e eu a amo mais do que tudo.”
Família é obviamente muito importante para Robbie e ela volta para a Austrália em cada oportunidade.
“Eu amo ir para casa, fazer coisas normais e ter conversas normais. Eu sou muito grata pela educação que eu tive fora de Hollywood.” Ela sorri. “Eles achavam que minha atuação era um hobby e sempre me perguntavam quando eu ia conseguir um trabalho de verdade.” Ela ri.
“Eles só mudaram de ideia quando eu os levei até Nova York e mostrei uma foto minha na Times Square. Eu disse, ‘Escutem, eu provavelmente não vou para a faculdade. Eu não vou conseguir um trabalho diferente. Esse é o meu trabalho de verdade e eu sou muito, muito sortuda.”