A revista Total Film visitou o set de O Esquadrão Suicida em Atlanta em 2019 e deu detalhes sobre algumas cenas gravadas no dia. Eles também conversaram com os atores e equipe enquanto estiveram por lá. Confira:

James Gunn diz que os sets de O Esquadrão Suicida são os maiores que a Warner Bros. já construiu – e agora, não temos motivos para duvidar dele. É novembro de 2019 e estamos em um telhado abandonado em uma cidade Sul-Americana, com metal amassado, pilhas de tijolos e antenas de TV por todos os lados. Na verdade, a única coisa que entrega que estamos realmente no Pinewood Studios em Atlanta é tela azul gigante cobrindo as paredes desse grande soundstage, no lugar da paisagem da cidade que será adicionada mais tarde através da mágica do CGI. Para enfatizar ainda mais a escala do filme, a produção recebeu toneladas de areia para criar uma praia interna.

Resumindo, o diretor e roteirista de Guardiões da Galáxia está fazendo seu melhor para manter as coisas com o pé no chão agora que está enviando os piores dos piores da DC em uma missão em uma área controlada pelo inimigo – aquele tipo de esquema onde todo mundo é descartável. ”Amo ver as coisas no set enquanto elas acontecem”, Gunn conta para a Total Film e GamesRadar+ durante uma breve pausa nas filmagens. ”E amo dar algo para os atores e para o pessoal das câmeras lidar com praticidade. Por ter tantos sets práticos enormes nesse filme, acho que isso faz da experiência mais rica e criativa. O Esquadrão Suicida tem mais efeitos práticos do que todos os meus filmes anteriores juntos.”

”Sempre prefiro fazer tudo o mais prático possível” concorda Margot Robbie, quem – após Esquadrão Suicida e Aves de Rapina – está aparecendo pela terceira vez como Harley Quinn.

”Já fiz filmes anteriormente onde não sabia o quão grande seria uma coisa porque era feito em CGI, então quando vi no cinema, pensei: “Ok, se eu soubesse que seria assim, minha reação teria sido muito diferente.” Quando é feito de forma prática, você recebe uma onda de adrenalina que não pode replicar, não importa o quanto você está forçando sua imaginação. Uma de nossas primeiras cenas foi filmada em uma praia, realmente saindo da água e correndo na areia. Explosões estavam acontecendo ao meu redor como em uma zona de guerra, e você realmente não pode replicar suas reações do mesmo jeito quando alguma coisa explode no seu rosto!”

Bem-vindos a Corto Maltese
Esse improvável pedaço de solo sul-americano nos Estados Unidos é Corto Maltese, uma ilha (fictícia) ao largo da costa da Argentina. Estamos aqui porque a agente do governo Amanda Waller (interpretada por Viola Davis) despachou os presidiários de Belle Reve em outra missão ultrassecreta da Força Tarefa X.

”Recentemente houve um golpe militar”, explica o produtor Peter Safran, ”e em Corto Maltese existe um prédio de experimento médico/prisão chamado Jotunheim. Amanda Waller está enviando o Esquadrão Suicida para Corto Maltese para destruir Jotunheim antes que os líderes do golpe militar descubram os segredos que estão lá dentro. Essa é a missão.”

Nesse ponto da operação, uma pequena parte do Esquadrão Suicida chegou no nosso telhado em Corto Maltese. A Harley Quinn de Margot Robbie é familiar, é claro (apesar de seu vestido vermelho ser um novo visual), enquanto Joel Kinnaman está de volta do filme de David Ayer de 2016 para liderar o grupo como o militar estadunidense Rick Flag. Além desses dois, no entanto, a formação é desconhecida – lembrando que a Warner e a DC deram carta branca para Gunn reformular o Esquadrão como quisesse.

A cena de hoje conta com o pacifista agressivo Pacificador (John Cena); o assassino de elite Sanguinário (Idris Elba); a amiga dos roedores Caça-Ratos 2 (Daniela Melchior); o “sim, ele realmente é um personagem dos quadrinhos” Bolinha (David Dastmalchian); e algum cara aleatório pegando entulhos em um balde (não sabemos se isso conta como superpoder…)

O ator Steve Agee também está presente no set como substituto do membro aquático do Esquadrão, Tubarão Rei, enquanto o antigo Doctor Who, Peter Capaldi, recebeu uma transformação radical para interpretar o Pensador – com sua cabeça grande e careca apimentada com componentes elétricos, ele parece uma versão de alto orçamento do inimigo do Senhor do Tempo, Davros.

São muitas pessoas – e um peixe – que nunca deveriam estar no mesmo cômodo juntos, muito menos recrutados para uma missão militar de alta prioridade. Isso, no entanto, deve ser grande parte da diversão quando O Esquadrão Suicida chegar nos cinemas em agosto.

”Algo que notei sobre a Harley desde o início é que ela sempre se diverte mais em dinâmicas de grupo”, diz Robbie. ”Sempre disse que deixar a Harley sozinha seria como uma criança desacompanhada em um parquinho. Nunca vai ser tão divertido quanto ter várias crianças para brincar. Quando ela está em um grupo, você consegue ver a maior parte de sua personalidade porque ela vai ter mais pessoas para brincar, implicar, se apaixonar, apunhalar, qualquer coisa. Ela sempre decide como se sente sobre as pessoas ao seu redor e age de acordo, o que é sempre imprevisível.”

Na cena de hoje (mostrada no primeiro trailer do filme), Harley formou uma equipe de interrogação incomum com Flag e Sanguinário – policial bom, policial mau e policial pior ainda? – para tirar informações do Pensador. Os pontos principais? Se ele falhar em ajudá-los, ele morre. Se ele tiver placas personalizadas, ele morre. Se ele tossir sem cobrir a boca? Usar uma apóstrofe incorretamente? É, você entendeu…

Apesar de parecer uma cena simples no papel, as variações de falas – há várias interjeições para maiores do Pacificador – e o fato de que os atores precisam encaixar suas palavras ao redor da tela rapidamente, nós temos mais de duas dúzias de interpretações da sequência.

”Isso não é comum”, diz Gunn. ”Fizemos 27 tomadas ou algo assim, acho que é o máximo que já fizemos no filme todo!”

Traga os suspeitos incomuns
Deixando o telhado para trás, somos levados para uma sala que parece ser o centro nervoso da operação de O Esquadrão Suicida (codinome El Dorado). É uma chance de aprender mais sobre Corto Maltese, com as paredes decoradas com fotos do presidente bem-vestido do país (ele tem uma coisa com papagaios, aparentemente), a bandeira (para os loucos por trivia, é feita de listras vermelhas, amarelas e azul, com um sol e uma estrela fazendo parte do design), e arquitetura.

Como a designer de produção Beth Mickle explica: ”James queria que tudo que estivesse fora de Corto Maltese fosse meio cinza, sombrio e monótono, e assim que chegássemos em Corto Maltese, ele queria que fosse uma explosão de cores assim como o Panamá e Havana. Ela queria que tudo naquela parte do filme fosse vívido e vibrante. Nós observamos a paleta de cores das ruas de Colón, no Panamá, com vívido azul cor de água, rosa choque e muito roxo.”

Nesse centro de inteligência, também podemos ver designs de armas – espadas, luvas para disparo de flechas, o bastão da Caça-Ratos 2, o bumerangue do, er, Capitão Bumerangue.

Enquanto isso, no lugar das fotos de fichas criminais que você geralmente associa com um grupo de bandidos, totens em tamanho real dos personagens estão espalhados pelo cômodo. É como se estivéssemos olhando para nosso próprio remake de Os Suspeitos que acontece de ter um grande tubarão branco que anda em sua formação – Keyzer Söze, morra de inveja.

”Amo a versão original de John Ostrander de Esquadrão Suicida onde o conceito simples é um monte de supervilões B, C ou Z que são agrupados porque são considerados descartáveis”, diz Gunn. ”Acho que isso é o que está no centro desse filme. É filme militar, que era um gênero muito popular nos anos 60 como Os Doze Condenados, Desafio das Águias e Os Guerreiros Pilantras, e desapareceu largamente das telas hoje em dia. Conseguir criar esse tipo de história com uns caras usando fantasias idiotas tem sido muito divertido.”

Eles não mais idiotas do que o Bolinha (aka Abner Krill), um antigo vilão da DC que fez sua estreia nos quadrinhos nos anos 60 e tem a habilidade de jogar bolinhas cheias de energia em seus inimigos. A pergunta de milhões de dólares é: como um dos supervilões mais estranhos da história consegue entrar em um filme hollywoodiano de alto orçamento?

”Bolinha é ótimo, mas pensei que precisava de um personagem que é visto como um dos mais idiotas”, Gunn admite. ”Então, procurei online: “Quem é o personagem mais idiota da DC?” e era o Bolinha. Nós transformamos aquele personagem triste e patético em um que é depressivo porque as pessoas o acham idiota. Ela tem uma história muito trágica que você fica sabendo no decorrer do filme – conseguir adicionar profundidade nesses personagens que são considerados os mais bobos é uma coisa divertida para mim.”

”Posso lhe contar que meu personagem Abner é alguém que passou a vida inteira com muita dor, muita vergonha e muita solidão por causa de sua condição”, explica David Dastmalchian. ”Essa condição foi algo que ele decidiu em um certo momento que seria melhor utilizada para machucar outras pessoas ou para performar atos de crime, para que então ele conseguisse um pouco de vingança contra o mundo cruel e injusto. As coisas não foram muito bem na vida de Abner basicamente desde o primeiro dia, então quando o encontramos na história, ele é uma pessoa que nunca foi parte de nada, então mesmo que no meio de criminosos, ele talvez tenha encontrado um dos primeiros momentos de sua vida onde é parte de algo.”

E há mais sobre o Bolinha do que simplesmente jogar pontinhos em um lugar. No set, vemos uma cena teste onde a cabeça de Abner está brilhando e crescendo em proporções perturbantes. É um pouco de terror corporal que imita a estreia de Gunn como diretor, Seres Rastejantes, e sugere que o Bolinha nunca vai ser tratado como uma figura divertida novamente.

”É tudo o que eu sempre sonhei em fazer como ator!” Dastmalchian diz. ”Desde que eu era menino assistindo Boris Karloff e Lon Chaney, sonhando em fazer uma performance completamente incorporado em maquiagem prática intensa… É claro, teremos efeitos especiais incríveis – e temos a melhor equipe da indústria nesse filme – mas James quer muita praticidade realista no que o público vai experienciar. Estou animado para verem.”

Fonte | Tradução & Adaptação: Equipe Margot Robbie Brasil